Na região entre a membrana plasmática e o núcleo, há uma material gelationoso (o citosol, hialoplasma ou matriz do citoplasma). Em célula procariontahá DNA e ribossomos. Eucariota além de ribossomos várias outras organelas envolvidas por membranas semelhante à membrana plasmática.
Conjunto de fibras, citoesqueleto, espécie de esqueleto ou músculo da célula.
Microfilamentos: Formado por dois fios torcidos em hélice. Mantem a forma da célula. Sustentação das microvilosidades. Contração de células musculares da ciclose (corrente de citoplasma ao redor do vacúolo da célula vegetal que ajuda distribuir substâncias).
Microtúbulos: Trilhos para o transporte de organelas.
Filamentos intermediários:
Centríolos são pequenos cilindros em uma região do citoplasma chamada centro celular ou centrossomo. Aos pares, ângulo reto entre si, formado por nove grupos de três microtúbulos.
Atua na organização do fuso mitótico, fuso acromático, atua durante a divisão celular.
Formação do fuso mitotico: Quando a divisão começa, observa-se a presença de quatro centríolos envolvidos por microtubulos, o áster. Microtúbulos começam a se organizar a partir do centro celular.
Formação dos cílios e flagelos: Locomoção e captura de alimentos. No caso de vias respiratórias, atuam na expulsão de partículas estranhas ao corpo.
Ribossomos: Síntese de proteínas, por meio da união de aminoácidos. Alguns estão livres, e produzem para o citosol, e outros grudados no retículo endoplasmático rugoso, produzem para o próprio retículo.
Retículo endoplasmático granuloso: Lançadas na cavidade do retículo e envolvidas por pedaço de membrana formando pequenos pacotes, que podem ser lançados para fora da célula. Proteínas para exportação.
Retículo endoplasmático não-granuloso: Enzimas que síntetizam diversos tipos de lipídios como os da membrana plasmática e os esteroides.
Complexo golgiense: Modifica, empacota, encaminha e secreta proteínas e lipidios. Durante a divisão celular produz vesículas que se fundem e formam uma nova membrana entre as duas células. Produz glícios que formaram a lamela média. Produz também o acrosomo, vesícula que contem enzimas, presente nos espermatozoides para penetração do gameta no óvulo.
Lisossomo: Capturam seres microscópos, por fagocitose, e depois fazema digestão intracelular das moléculas orgânicas. São produzidos no retículo endoplasmático granuloso. Enzimas são chamadas hidrolases ácidas, porque fazem quebra com moléculas de água.
Autofagia: Digestão de organelas ou partes desgastadas da célula.
Necrose: Um agente ambiental leva a célula a morrer (lesão física...)
Apoptose: Morte celular programada.
Peroxissomos: Contêm enzimas que promovem a reação do oxigênio com algumas moléculas orgânicas. Catalase, enzima decompoe água oxigenada em água e oxigênio. Síntese de bile.
Vacúolo contrátil: Encarregam-se de eliminar a água das células.
Vacúolo de suco celular: Armazenam diversas substâncias fabricadas pela célula.
Mitocôndria: Enzima responsáveis pelas reações químicas da respiração.
Cloroplastos: Leucoplastos Acumulam amido, mas não possuem pigmentos e não fazem fotossíntese.
Cromoplastos: Podem se desenvolver de cloroplastos que perdem a clorofila e acumulam carotenoides.
Seus Resumos
Visão geral da célula e membrana plasmática
Várias estruturas chamadas, organelas ou organoides, responsáveis por diferentes funções no interior da célula.
Teoria celular diz três fatores de definem todas as células: Todos os seres vivos são formados por células. Célula é a menor unidade viva. Células surgem sempre de outras células.
Fracionamento celular consegue separar os componentes da célula de acordo com suas densidades. Pode ser feito em uma centrífuga.
Células procariotas ou procarióticas: DNA está mergulhado no citoplasma, foramdo por água e substãncias dissolvidas.
Célula eucariota: Material genético é DNA junto com proteínas que formam os cromossomos - estão envolvidos em um núcleo individualizado.
Vírus: É um caso a parte, são capsulas de proteínas (ás vezes há substâncias como lipídios e glicídios) com material genético disperso. Capsula se chama capsídeo, e as subunidades capsômeros. Os vírus apresentam somente algumas propriedades dos seres vivos (a classificação de que vírus é um ser vivo ou não é discutida atualmente entre biológos).
Bacteriófago é um exemplo de vírus importante de ser lembrando, porque eles atacam bactérias.
Membrana é formada de proteínas. Existem as proteínas integrais, que estão mergulhadas em uma dupla camada de lipídios, e as proteínas periféricas, que não estão mergulhadas, mas aderidas às extremidadades das proteínas integrais. Através da membrana ocorre o "reconhecimento" de substâncias.
Glícidios são formados por pequenas cadeias de monossacarídeos que se ligam a lipídios. Os glícidios, por sua vez, quando são ligados as proteínas formam as glicoproteínas.
Os glícios identificam outras células do mesmo tecido é promove a adesão entre elas, além de participarem do reconhecimento de células estranhas.
Transporte passivo, uma substância move-se de um região onde está mais concentrada para outra onde está menos concentrada. Nesse caso, não há gasto de energia.
Lembrando: Soluto é dissolvido em um solvente. Ex: Açúcar em água. Águam é muito comum como solvente. "Mais concentrada" e "menos concentrada" se referem sempre ao soluto.
Osmose é a passagem da água de uma solução para outra através de um membrana semi-permeável ou de permeabilidade seletiva.
Pressão osmótica é proporcional a concentração da solução. Quando uma solução tem uma pressão osmótica maior, é chamada de hipertônica.
Em células animais:
Se a hemácia for colocada em uma solução hipotônica, seu volume aumentará por causa da entrada de água por osmose. Volume aumentará tanto que a célula arrebentará espalhando seu conteúdo pela solução, plasmoptise, no caso da hemácia, hemólise.
Em células vegetais:
Quando o ambiente é hipotônico em relação ao vacúolo, este ganha água e incha; o volume da célula aumenta. Dizemos que houve turgência.
Pressão osmótica (PO): Tente a encher o vacúolo.
Pressão de tungência (PT): Tende a eliminar a água.
Déficit de pressão de difusão (DPD) ou pressão de sucção (PS).
DPD = PO - PT
Difusão simples: Passagem de moléculas pela parte de maior concentração para a de menor concentração. Sem gasto de energia.
Difusão facilitada: Moléculas maiores e não lipossolúveis atravessam com dificuldades a membrana. Precisam da ajuda de proteínas carregadoras, ainda existem a proteína canal que muda de forma no transporte da substância.
Transporte ativo: Movimento de substâncias através de uma membrana em sentido contrário à difusão e com gasto de energia.
Endocitose: Dois processos, fagocitose e pinocitose.
Fagocitose: Célula ingere partículas insolúveis relativamente grandes. O citoplasma forma expansões, os pseudópodes que envolvem a partícula e colocam no interior da célula. Enzimas digerem e absorvem o alimento.
Pinocitose: Ce´lula captura líquidos dissolvidas na água através de invaginações da membrana, formando pequenas vesículas.
Exocitose: Processo de eliminação de produtos para o exterior. Resíduos do processo de fagocitose e pinocitose são eliminados.
Entre as paredes de células adjacentes há a lamela média, camada de pectina, além disso há poros pels quais passam fios de citoplasma, os plasmodemos. Bactérias tem parede celular composta por polisssacarídeos e pequenas cadeias de aminoácido (peptídeos), juntos formam o peptideoglicano.
Adesão: Desmossomo: Encontrado em células de tecidos epitelias e músculo cardiáco. Sustentação e adesão de células. Muito importante que célula permaneçam unidas, protegendo contra a penetração de corpos estranhos.
Zônulas oclusivas, junções oclusivas: Impede a passagem de produtos no espaço entre duas células.
Nexos, junções comunicantes: Proteínas das duas membranas se une formando canais por onde passam íons e pequenas moléculas.
Microvilosidade ou microvilos: Aumentam a superfície de absorção e de eliminação de produtos secretados.
Teoria celular diz três fatores de definem todas as células: Todos os seres vivos são formados por células. Célula é a menor unidade viva. Células surgem sempre de outras células.
Fracionamento celular consegue separar os componentes da célula de acordo com suas densidades. Pode ser feito em uma centrífuga.
Células procariotas ou procarióticas: DNA está mergulhado no citoplasma, foramdo por água e substãncias dissolvidas.
Célula eucariota: Material genético é DNA junto com proteínas que formam os cromossomos - estão envolvidos em um núcleo individualizado.
Vírus: É um caso a parte, são capsulas de proteínas (ás vezes há substâncias como lipídios e glicídios) com material genético disperso. Capsula se chama capsídeo, e as subunidades capsômeros. Os vírus apresentam somente algumas propriedades dos seres vivos (a classificação de que vírus é um ser vivo ou não é discutida atualmente entre biológos).
Bacteriófago é um exemplo de vírus importante de ser lembrando, porque eles atacam bactérias.
Membrana é formada de proteínas. Existem as proteínas integrais, que estão mergulhadas em uma dupla camada de lipídios, e as proteínas periféricas, que não estão mergulhadas, mas aderidas às extremidadades das proteínas integrais. Através da membrana ocorre o "reconhecimento" de substâncias.
Glícidios são formados por pequenas cadeias de monossacarídeos que se ligam a lipídios. Os glícidios, por sua vez, quando são ligados as proteínas formam as glicoproteínas.
Os glícios identificam outras células do mesmo tecido é promove a adesão entre elas, além de participarem do reconhecimento de células estranhas.
Transporte passivo, uma substância move-se de um região onde está mais concentrada para outra onde está menos concentrada. Nesse caso, não há gasto de energia.
Lembrando: Soluto é dissolvido em um solvente. Ex: Açúcar em água. Águam é muito comum como solvente. "Mais concentrada" e "menos concentrada" se referem sempre ao soluto.
Osmose é a passagem da água de uma solução para outra através de um membrana semi-permeável ou de permeabilidade seletiva.
Pressão osmótica é proporcional a concentração da solução. Quando uma solução tem uma pressão osmótica maior, é chamada de hipertônica.
Em células animais:
Se a hemácia for colocada em uma solução hipotônica, seu volume aumentará por causa da entrada de água por osmose. Volume aumentará tanto que a célula arrebentará espalhando seu conteúdo pela solução, plasmoptise, no caso da hemácia, hemólise.
Em células vegetais:
Quando o ambiente é hipotônico em relação ao vacúolo, este ganha água e incha; o volume da célula aumenta. Dizemos que houve turgência.
Pressão osmótica (PO): Tente a encher o vacúolo.
Pressão de tungência (PT): Tende a eliminar a água.
Déficit de pressão de difusão (DPD) ou pressão de sucção (PS).
DPD = PO - PT
Difusão simples: Passagem de moléculas pela parte de maior concentração para a de menor concentração. Sem gasto de energia.
Difusão facilitada: Moléculas maiores e não lipossolúveis atravessam com dificuldades a membrana. Precisam da ajuda de proteínas carregadoras, ainda existem a proteína canal que muda de forma no transporte da substância.
Transporte ativo: Movimento de substâncias através de uma membrana em sentido contrário à difusão e com gasto de energia.
Endocitose: Dois processos, fagocitose e pinocitose.
Fagocitose: Célula ingere partículas insolúveis relativamente grandes. O citoplasma forma expansões, os pseudópodes que envolvem a partícula e colocam no interior da célula. Enzimas digerem e absorvem o alimento.
Pinocitose: Ce´lula captura líquidos dissolvidas na água através de invaginações da membrana, formando pequenas vesículas.
Exocitose: Processo de eliminação de produtos para o exterior. Resíduos do processo de fagocitose e pinocitose são eliminados.
Entre as paredes de células adjacentes há a lamela média, camada de pectina, além disso há poros pels quais passam fios de citoplasma, os plasmodemos. Bactérias tem parede celular composta por polisssacarídeos e pequenas cadeias de aminoácido (peptídeos), juntos formam o peptideoglicano.
Adesão: Desmossomo: Encontrado em células de tecidos epitelias e músculo cardiáco. Sustentação e adesão de células. Muito importante que célula permaneçam unidas, protegendo contra a penetração de corpos estranhos.
Zônulas oclusivas, junções oclusivas: Impede a passagem de produtos no espaço entre duas células.
Nexos, junções comunicantes: Proteínas das duas membranas se une formando canais por onde passam íons e pequenas moléculas.
Microvilosidade ou microvilos: Aumentam a superfície de absorção e de eliminação de produtos secretados.
Proteína
São polímeros de aminoácidos que controlam a entrada e a saída de substâncias, sustentação de muitos tecidos do corpo, contração dos músculos e transporte de oxigênio. Formado por um grupamento carboxila e um grupamento amina. Animais podem fabricar um aminoácido a partir de outro que tenham obtido na alimentação.
Aminoácido se uniem através de ligações peptídicas formando um composto chamado de peptídio.. Forman-s fileiras mais ou menos longos os polipeptídeos.
Quem controla a seqüência é o DNA, uma alteração em sua estrutura (mutação) pode mudar a seqüência e, conseguentemente, as propriedades da proteína.
Esse fio se torce e adquire uma forma de hélice, que é mantida por pontes de hidrogênio. O enrolamento da cadeia é chamado de estrutura secundária.
(Voltar para falar de terciária e quaternária)
Diversos fatores podem romper essas ligações, deformando a enzima, o que destrói suas propriedades, o nome desse fenômeno é desnaturação. Uma leve desnaturação é reversível.
Proteínas com capacidade de associar-se a outras substâncias são chamadas de conjugadas. Só possuem aminoácidos, proteínas simples.
Energia inicial necessária para desencadear uma reação é chamada energia de ativação. Catalisador é qualquer substância que acelera reações químicas sem ser gasta no processo. As enzimas são proteínas que funcionam como catalisadores.
Enzimas possuem uma forma especial, um centro ou sítio ativo, que possui um formato que lhe possibilita encaixar-se nos reagentes da reação, os substratos. Esse fenômeno se chama modelo de encaixe induzido.
Alguns fatores alteram velocidade das reações enzimáticas, como a concentração de enzima, concentração de substrato, o pH (grau de acidez da solução) e a temperatura que apartir de determinada ponto pode fazer a enzima pode ser desnaturada, se o problema se acentuar, a reação poderá até parar.
Inibição competitiva: Substrato natural compete com o artificial pelo centro ativo da enzima. É reversível.
Inibição não-competitiva: Metais pesados se acumulam no centro ativo da enzima, fazendo com que a enzima não encaixe. Inibição é irreversível.
Controle de produção enzimática: Substância produzida é capaz de inibir uma das enzimas responsáveis por sua própria produção. Chamamos de controle por retroinibição, feedback negativo ou ainda retroalimentação negativa. É importante para a homeostase, isto é, manutenção do equilibrio no interior da célula.
Controle da síntese de proteínas: Um nucleotídeo é formado por uma pentose (açucar de cinco carbonos) e um fosfato. Existem cinco tipos de bases nitrogenadas: Adenina (A), guanina (G), citosina (C), tinina (T) e uracila (U).
Ácidos nucleicos são classificados em RNA, ácido ribonucleico, e DNA ácido desoxirribonucleico.
DNA há A se liga a T e G à C.
Aminoácido se uniem através de ligações peptídicas formando um composto chamado de peptídio.. Forman-s fileiras mais ou menos longos os polipeptídeos.
Quem controla a seqüência é o DNA, uma alteração em sua estrutura (mutação) pode mudar a seqüência e, conseguentemente, as propriedades da proteína.
Esse fio se torce e adquire uma forma de hélice, que é mantida por pontes de hidrogênio. O enrolamento da cadeia é chamado de estrutura secundária.
(Voltar para falar de terciária e quaternária)
Diversos fatores podem romper essas ligações, deformando a enzima, o que destrói suas propriedades, o nome desse fenômeno é desnaturação. Uma leve desnaturação é reversível.
Proteínas com capacidade de associar-se a outras substâncias são chamadas de conjugadas. Só possuem aminoácidos, proteínas simples.
Energia inicial necessária para desencadear uma reação é chamada energia de ativação. Catalisador é qualquer substância que acelera reações químicas sem ser gasta no processo. As enzimas são proteínas que funcionam como catalisadores.
Enzimas possuem uma forma especial, um centro ou sítio ativo, que possui um formato que lhe possibilita encaixar-se nos reagentes da reação, os substratos. Esse fenômeno se chama modelo de encaixe induzido.
Alguns fatores alteram velocidade das reações enzimáticas, como a concentração de enzima, concentração de substrato, o pH (grau de acidez da solução) e a temperatura que apartir de determinada ponto pode fazer a enzima pode ser desnaturada, se o problema se acentuar, a reação poderá até parar.
Inibição competitiva: Substrato natural compete com o artificial pelo centro ativo da enzima. É reversível.
Inibição não-competitiva: Metais pesados se acumulam no centro ativo da enzima, fazendo com que a enzima não encaixe. Inibição é irreversível.
Controle de produção enzimática: Substância produzida é capaz de inibir uma das enzimas responsáveis por sua própria produção. Chamamos de controle por retroinibição, feedback negativo ou ainda retroalimentação negativa. É importante para a homeostase, isto é, manutenção do equilibrio no interior da célula.
Controle da síntese de proteínas: Um nucleotídeo é formado por uma pentose (açucar de cinco carbonos) e um fosfato. Existem cinco tipos de bases nitrogenadas: Adenina (A), guanina (G), citosina (C), tinina (T) e uracila (U).
Ácidos nucleicos são classificados em RNA, ácido ribonucleico, e DNA ácido desoxirribonucleico.
DNA há A se liga a T e G à C.
Aborto
Este artigo fala sobre pontos a favor e contra a legalização do aborto, importante resaltar que o discussão sobre o assunto se foca na legalização, nenhuma pessoa sã considera o aborto um ato de bondoso.
Células-tronco:
Antes de tratar especificamente o aborto vamos abordar porque as pesquisas com células-tronco não tem nada de errado ou de “assassinato”. As clínicas de fertilização artificial, que atuam nos EUA há mais de 20 anos, tem excesso de embriões e muitas vezes esse excesso simplesmente é jogado fora. Não existe motivos para considerar célula-tronco um assassinato.
Introdução:
Tradicionalmente o cristianismo se opõe ao aborto e veremos os motivos depois. Madre Teresa de Calcutá disse quando recebeu o Nobel da Paz: “O maior destruidor da paz é o aborto”, não a ganância (que leva a guerras por dinheiro), nem a intolerância (que leva a guerras religiosas ou étnicas).
Nos EUA existe o chamado “Talibã americano”, grupo informal usado para definir grupos ultraconservadores como o Operação Resgate (em inglês Operation Rescue National, ORN) de Randall Terry(do Partido Republicano, Republican Party).
Randall disse que: “Quando eu, ou pessoas como eu, estivermos governando o país é bom você fugir, porque vamos encontra-lo, vamos julgá-lo e vamos executá-lo” se referindo aos médicos de organizações que realizam abortos tentando evitar que sejam feitos por um charlatão de fundo de quintal que pode ferir/matar a gestante.
Argumentos cristão para a condenação da legalização do aborto:
· [Jeremias 1:5] nos diz que Deus nos conhece antes de nos formar no útero.
· [Êxodo 21:22-25] dá a mesma pena a alguém que comete um homicídio e para quem causa a morte de um bebê no útero.
Argumentos conseguencialistas para a legalização do aborto:
· O embrião sofre? Não, se o aborto for feito antes da formação do sistema nervoso.
· O embrião é um agrupamento microscópico de células.
· Condenar o aborto é condenar a fertilização artificial, porque grande parte dos embriões concebidos são abortados pela mãe naturalmente.
· Assim como o embrião não tem sensibilidade (já que não tem sistema nervoso), ele não tem aparência. Inicialmente um embrião parece um girino.
· Alguém ser contra a dor que o aborto gera faz dele também um vegetariano. Ou você acha que um boi ter a garganta cortada sem anestesia é tolerável porque ele não é um ser humano?
“Grande Falácia de Beethoven” – Subtítulo tirado de Deus, um Delírio de Richard Dawkins.
Muito se fala de uma história que circula na internet mais ou menos desse jeito:
“O pai era sifílico, a mãe grávida e tuberculosa, que já tivesse oito filhos, sendo três deles surdos, dois eram cegos, um com deficiência mental, recomendaria que ela fizesse um aborto? Então você teria matado Beethoven”.
Primeiro os erros factuais. Beethoven era o filho mais velho, (na verdade o segundo mais velho, mas seu irmão maior morreu cedo).
Voltando ao assunto. Esse tipo de argumento diz que o principal erro do aborto é tirar o potencial que um bebê tem. O errro desse tipo de falácia é que ela não é um argumento contra aborto, ela é um argumento a favor de ter o maior número de filhos possíveis.
Como se eu dissese: “Vamos ter dez filhos cada um, por daí, em algum momento, vai nascer um gênio da musica, arte ou ciência”. O argumento em si defende destruição do planejamento familiar.
Conseguências da legalização do aborto aqui no Brasil:
Um argumento a favor da legalização do aborto se estrutura assim: “Vivemos em uma país em que os ricos podem ir para a Europa e fazer aborto lá (grande maioria dos países da Europa legalizaram o aborto), os pobres (que não sabem os riscos) fazem o aborto em uma clínica clandestina. Mas a classe média que de um lado não tem dinheiro para de repente viajar para a Europa e de outro sabe os riscos de ir em uma clínica clandestina não tem acesso ao aborto”.
Pessoalmente eu não gosto muito desse argumento, mas ele me chama atenção para a principal conseguência da legalização do aborto: Criar tecnologias que possam diminuir o sofrimento da gestante que, legalizado ou não, vai realizar um aborto (nem que ela sofra brutalmente realizando com um lápis ou uma tesoura). A legalização do aborto vai prevenir que a gestante morra no meio do processo.
Partidos que são contra a legalização, são principalmente (para não dizer todos eles) partidos cristãos:
PRB (Partido Republicano Brasileiro) – Criação dele foi um projeto da Igreja Universal do Reino de Deus para juntar todos os pastores em uma sigla.
DEM (Democratas), PTC, PSC, PP (Partido Progressista que de progressista não tem nada), PSDC.
Partidos a favor da legalização. São principalmente esquerdistas com exceção de:
PV (Partido Verde)
PSL (Partido Social Liberal)
E talvez o PR (Partido da República) pesquisei bastante sobre o PR e não consegui achar a posição do partido, se alguém souber por favor me deixe um comentário
Mucha
Tecidos fluidos, jovens atraentes e cabelos esvoaçantes são as principais marcas de Alfons Mucha (1860—1939). Ele era o artista multifacetado que a Belle Époque procurava, sua influência foi tão grande que Style Mucha muitas vezes é considerado sinonimo de arte nova (art nouveau).
No final da carreira considerava que tinha a missão de pintar a história do seu povo, o povo eslavo e faz uma serie de 20 pinturas.
Filho de oficial de diligências, começou a carreira como desenhista de um almanaque de moda e só alcança a fama quando pinta Sarah Bernhardt, a principal atriz da Belle Époque.
Sarah não hesitou em fazer um contrato de 6 anos com Mucha onde ele desenharia os posteres, cenários e figurinos. Ele pinta: Camélias, Lorenzaccio, La Samaritaine, Medée, Hamlet e Tosca.
1871, começou a cantar como menino de couro na Catedral de São Pedro em Brno, capital da Morávia, também frequentava o liceu da cidade. Quatro anos depois, devido a mudança de voz, é interrompido da aula de canto e regressa a sua cidade natal onde prossegue com as tentativas de desenho.
1882, conhece conde Khuen-Belassi, seu primeiro mecenas, que da suporte para a restauração de murais no palácio de Emmanhof. Dois anos depois, junto ao conde, viaja pela Itália do Norte e Tirol e ganha acesso a Academia de Belas Artes de Munique.
Em 1892, junto a Georges Rochergrosse, ilustram uma vasta obra escrita por Seignobos, "Scénes et épisodes de l'historie d'Allemagne". Além disso faz o seu primeiro cartas publicitário.
Depois de colaborar em diversas atividades de diferentes associações de artistas ele vira presidente da Associação de Pintores Eslavos.
Ele tem um estilo próprio que se assemelho a arte sacra e usa muito simbolismos. Existem registo que tinha contatos com simbologistas e círculos da maçonaria, além de conhecer as obras-chave da literatura.
Ele usa a técnica de Hans Makart de tirar a fotografia de uma modelo real vestida como o personagem para servir de base para o desenho. Mesmo assim muitas vezes suas obras eram postas em lugares não apropriados como latas, o que é uma marca da Bela Época o uso de novos moldes para pinturas, como atendia muitos pedidos também era comum que a criatividade se diluísse, criando estereótipos que se repetem.
Em 1889 Mucha se une a Geogre Fouquet, um joelheiro famoso, para a criação de uma serie de jóias raras e extremamente preciosas. Inspiradas em símbolos, depois diminuem o ornamental para criar um preço mais acessível.
Eles fazem outra parceria para a criação do Boutique Fouquet, uma loja toda em arte nova, que pouco tempo depois sofreu obras. Restos foram salvos por um museu.
Em 1902, publica Documents Decoratifs que é uma pasta que funciona como manual de arte nova. Em 1904 vai para os Estados Unidos, mas não tem teve o sucesso artístico esperado. Sua fama e criatividade estava em declínio.
Em 1910, volta para o seu país natal, Charles Crane, um rico mecenas americano que conheceu nos EUA, apoia a serie de 20 quadros sobre a história do povo eslavo.
Depois de pronta a “Epopeia Eslava”, foi duramente criticada pelo estilo, considerando obsoleta, e pelo tema, considerado ultrapassado. Em 1928, 10 anos depois do termino da 1ª Guerra Mundial feita pelo nacionalista excessivo, é doado para o museu de Praga.
Mucha queria fazer a arte entrar no dia-a-dia da população com seus altos cartazes. Em 1884, pinta uma serie de quatro quadros: Flores, Frutos, Pesca e Caça. É possível perceber a mudança brusca de estilo no final de 1884.
Afinal, "Natureza", uma escultura de bronze, erroneamente atribuída a Sarah Bernhardt ou Cleo de Meroles, foi a principal obra do começo do século XX.
No final da carreira considerava que tinha a missão de pintar a história do seu povo, o povo eslavo e faz uma serie de 20 pinturas.
Filho de oficial de diligências, começou a carreira como desenhista de um almanaque de moda e só alcança a fama quando pinta Sarah Bernhardt, a principal atriz da Belle Époque.
Sarah não hesitou em fazer um contrato de 6 anos com Mucha onde ele desenharia os posteres, cenários e figurinos. Ele pinta: Camélias, Lorenzaccio, La Samaritaine, Medée, Hamlet e Tosca.
1871, começou a cantar como menino de couro na Catedral de São Pedro em Brno, capital da Morávia, também frequentava o liceu da cidade. Quatro anos depois, devido a mudança de voz, é interrompido da aula de canto e regressa a sua cidade natal onde prossegue com as tentativas de desenho.
1882, conhece conde Khuen-Belassi, seu primeiro mecenas, que da suporte para a restauração de murais no palácio de Emmanhof. Dois anos depois, junto ao conde, viaja pela Itália do Norte e Tirol e ganha acesso a Academia de Belas Artes de Munique.
Em 1892, junto a Georges Rochergrosse, ilustram uma vasta obra escrita por Seignobos, "Scénes et épisodes de l'historie d'Allemagne". Além disso faz o seu primeiro cartas publicitário.
Depois de colaborar em diversas atividades de diferentes associações de artistas ele vira presidente da Associação de Pintores Eslavos.
Ele tem um estilo próprio que se assemelho a arte sacra e usa muito simbolismos. Existem registo que tinha contatos com simbologistas e círculos da maçonaria, além de conhecer as obras-chave da literatura.
Ele usa a técnica de Hans Makart de tirar a fotografia de uma modelo real vestida como o personagem para servir de base para o desenho. Mesmo assim muitas vezes suas obras eram postas em lugares não apropriados como latas, o que é uma marca da Bela Época o uso de novos moldes para pinturas, como atendia muitos pedidos também era comum que a criatividade se diluísse, criando estereótipos que se repetem.
Em 1889 Mucha se une a Geogre Fouquet, um joelheiro famoso, para a criação de uma serie de jóias raras e extremamente preciosas. Inspiradas em símbolos, depois diminuem o ornamental para criar um preço mais acessível.
Eles fazem outra parceria para a criação do Boutique Fouquet, uma loja toda em arte nova, que pouco tempo depois sofreu obras. Restos foram salvos por um museu.
Em 1902, publica Documents Decoratifs que é uma pasta que funciona como manual de arte nova. Em 1904 vai para os Estados Unidos, mas não tem teve o sucesso artístico esperado. Sua fama e criatividade estava em declínio.
Em 1910, volta para o seu país natal, Charles Crane, um rico mecenas americano que conheceu nos EUA, apoia a serie de 20 quadros sobre a história do povo eslavo.
Depois de pronta a “Epopeia Eslava”, foi duramente criticada pelo estilo, considerando obsoleta, e pelo tema, considerado ultrapassado. Em 1928, 10 anos depois do termino da 1ª Guerra Mundial feita pelo nacionalista excessivo, é doado para o museu de Praga.
Mucha queria fazer a arte entrar no dia-a-dia da população com seus altos cartazes. Em 1884, pinta uma serie de quatro quadros: Flores, Frutos, Pesca e Caça. É possível perceber a mudança brusca de estilo no final de 1884.
Afinal, "Natureza", uma escultura de bronze, erroneamente atribuída a Sarah Bernhardt ou Cleo de Meroles, foi a principal obra do começo do século XX.
Duchamp
Duchamp, de Janis Mink, é a biografia de Marcel Duchamp (1887 à 1968) artista que contribuiu principalmente para o movimento cubista e posteriormente para o movimento dadaista.
Ele foi o principal artista e critico das imposições da industria ao mundo da arte. Suas obras chocam tanto os espectadores que os fazem refletir: O que é arte? Será que o que vemos em exposições é arte? Ou será que é um produto que nos é vendido como arte?
Sua mãe desenhava ruas e o pai era politico. A família era muito estimulada à cultura, através do xadrez, pintura, leitura e música. Seus irmão se tornaram artistas Gaston, com pseudónimo de Jacques Villon, e Raymond, Duchamp-Villon. Um pintor e o outro escultor.
1905, é chamado para a guerra e trabalha como tipógrafo. Lá aprendeu a imprimir texto nas imagens. Foi dispensado por ser artista.
1906-1911, foi influenciado pelo fauvismo e cubismo.
1912, pintou "Nu Descendo uma Escada" o círculo cubista convence-o a sair voluntariamente, porque eles queriam formar uma identidade diferente dos outros ismos, e a pintura parecia muito futurista.
Ele começa a se basear na obra "Impressões da África" de Raymond Rousseau, pelos trocadilhos e pela complexidade que cresce gradualmente.
Começa a escrever ideias soltas que posteriormente foram publicadas em forma de facsimile.
As obras de Duchamp tem nome tão extenso que são abreviadas, como: "A Noiva Despida pelos Seus Celibatários" se tornou "O Grande Vidro".
Viajou a Munique onde conheceu obras que seriam o espírito do dadaísmo.
1914, ele cria "3 Cerziduras-Padrão" que é uma ferramenta para medir e criar linhas.
Enquanto inventava o repertório para criar O Grande Vidro, magnum opus dele, ele fez duas coisas estranhas: Comprou uma roda só para olhar para ela ("Roda de Bicicleta") e a aquisição de um suporte de garrafas que nunca usou ("Porta-garrafas").
1915, um ano depois de ter começado a guerra ele emigrou para Nova Iorque, até então os EUA eram neutros. Rapidamente se adaptou ao ritmo da cidade, era o herói dos intelectuais, artistas e das jovens.
Muitos dos americanos consideravam "obras do diabo", mas os cultos apreciavam a quebra com arte tradicional.
Duchamp se recusava a retornar para a pintura, ofereceram-lhe 10.000 dólares por ano para cada obra que criasse.
Ele volta para a sua família de novo. Forma a Sociètè Anonyme, junto a Man Ray e Katherine Dreier, verdadeiros mecenas que asseguravam a sua sobrevivência em Nova Iorque.
Ele se ocupa na criação de O Grande Vidro que só é terminado em 1923.
1926, surge a ideia dos readymades, esculturas já prontas que são elevadas ao nível de artista porque o artista diz que são. A Roda e o Porta Garrafas viraram readymades. Hoje em dia muitos foram substituido por replicas do original.
1917, fundou Society for Independent artistis em que, quem quisesse, poderia pagar 6 dólares para expor duas obras. Expôs "A Fonte"
Com o tempo começou a mandar fabricar os próprios readymades ao invés de compra-los. Por exemplo: Ele mandou construir uma janela francesa (French Window) e a chamou de "Fresh Widow" ("Viúva imprudente").
Essa obra foi assinada como Rose Selavy (trocadilho com "Eros c'est la vie", Eros é a vida), personagem feminino dele, criado em 1920. Duchamp explica a escolha do personagem: "Eu deseja mudar a minha identidade e, primeiramente, pensei em adoptar um nome judeu. Eu era católico, e esta passagem de uma religião para outra já significava mudança. Mas não encontrei nenhum nome judeu de que gostasse ou despertasse a minha fantasia e, de repente, tive uma ideia: Porque não mudar de sexo? Era muito mais fácil!".
Na construção d'O Grande Vidro ele utiliza um pouco de várias obras.
1923, ele começa a construir "Discos com Espirais", maquina que quebrou na primeira vez ligada.
A sua ultima obra é um peep-show chamado "Dados: 1º A Queda D'Água, 2º O Gás de Iluminação", que consistia numa porta que quando vista pela fechadura ve-se uma mulher nua.
Ele foi o principal artista e critico das imposições da industria ao mundo da arte. Suas obras chocam tanto os espectadores que os fazem refletir: O que é arte? Será que o que vemos em exposições é arte? Ou será que é um produto que nos é vendido como arte?
Sua mãe desenhava ruas e o pai era politico. A família era muito estimulada à cultura, através do xadrez, pintura, leitura e música. Seus irmão se tornaram artistas Gaston, com pseudónimo de Jacques Villon, e Raymond, Duchamp-Villon. Um pintor e o outro escultor.
1905, é chamado para a guerra e trabalha como tipógrafo. Lá aprendeu a imprimir texto nas imagens. Foi dispensado por ser artista.
1906-1911, foi influenciado pelo fauvismo e cubismo.
1912, pintou "Nu Descendo uma Escada" o círculo cubista convence-o a sair voluntariamente, porque eles queriam formar uma identidade diferente dos outros ismos, e a pintura parecia muito futurista.
Ele começa a se basear na obra "Impressões da África" de Raymond Rousseau, pelos trocadilhos e pela complexidade que cresce gradualmente.
Começa a escrever ideias soltas que posteriormente foram publicadas em forma de facsimile.
As obras de Duchamp tem nome tão extenso que são abreviadas, como: "A Noiva Despida pelos Seus Celibatários" se tornou "O Grande Vidro".
Viajou a Munique onde conheceu obras que seriam o espírito do dadaísmo.
1914, ele cria "3 Cerziduras-Padrão" que é uma ferramenta para medir e criar linhas.
Enquanto inventava o repertório para criar O Grande Vidro, magnum opus dele, ele fez duas coisas estranhas: Comprou uma roda só para olhar para ela ("Roda de Bicicleta") e a aquisição de um suporte de garrafas que nunca usou ("Porta-garrafas").
1915, um ano depois de ter começado a guerra ele emigrou para Nova Iorque, até então os EUA eram neutros. Rapidamente se adaptou ao ritmo da cidade, era o herói dos intelectuais, artistas e das jovens.
Muitos dos americanos consideravam "obras do diabo", mas os cultos apreciavam a quebra com arte tradicional.
Duchamp se recusava a retornar para a pintura, ofereceram-lhe 10.000 dólares por ano para cada obra que criasse.
Ele volta para a sua família de novo. Forma a Sociètè Anonyme, junto a Man Ray e Katherine Dreier, verdadeiros mecenas que asseguravam a sua sobrevivência em Nova Iorque.
Ele se ocupa na criação de O Grande Vidro que só é terminado em 1923.
1926, surge a ideia dos readymades, esculturas já prontas que são elevadas ao nível de artista porque o artista diz que são. A Roda e o Porta Garrafas viraram readymades. Hoje em dia muitos foram substituido por replicas do original.
1917, fundou Society for Independent artistis em que, quem quisesse, poderia pagar 6 dólares para expor duas obras. Expôs "A Fonte"
Com o tempo começou a mandar fabricar os próprios readymades ao invés de compra-los. Por exemplo: Ele mandou construir uma janela francesa (French Window) e a chamou de "Fresh Widow" ("Viúva imprudente").
Essa obra foi assinada como Rose Selavy (trocadilho com "Eros c'est la vie", Eros é a vida), personagem feminino dele, criado em 1920. Duchamp explica a escolha do personagem: "Eu deseja mudar a minha identidade e, primeiramente, pensei em adoptar um nome judeu. Eu era católico, e esta passagem de uma religião para outra já significava mudança. Mas não encontrei nenhum nome judeu de que gostasse ou despertasse a minha fantasia e, de repente, tive uma ideia: Porque não mudar de sexo? Era muito mais fácil!".
Na construção d'O Grande Vidro ele utiliza um pouco de várias obras.
1923, ele começa a construir "Discos com Espirais", maquina que quebrou na primeira vez ligada.
A sua ultima obra é um peep-show chamado "Dados: 1º A Queda D'Água, 2º O Gás de Iluminação", que consistia numa porta que quando vista pela fechadura ve-se uma mulher nua.
Cronologia: Andy Warhol
Andrew Warhola (1928 - 1987), mais conhecido como Andy Warhol, foi o principal artista do movimento pop art.
Cronologia:
1928 - 1931: Data de nascimento indeterminado. O próprio Warhol disse que o seu nascimento em 1930 é uma falsificação. Andy nasceu em Forest City, Pennyslvania, filho do minerador Ondrej WArhola e sua esposa Julia Warhola. Seu pai emigrou da Checoslavaquia para os Estados Unidos em 1912 e 12 anos mais tarde sua mulher faria o mesmo. Andrew é o irmão do meio.
1933: Ingressa na escola elementar.
1942: Seu pai morre de uma doença de três anos.
1945: Se forma na escola.
1945 - 1949: Inicia os estudos superiores em Carmegie Institute of Technology, em Pittsburgh. Ao mesmo tempo trabalha e conhece Phillip Pearlstein, um companheiro de estudos. Nas ferias trabalha em um grande armazém.
1949: Conclue os estudos e recebe o titulo de Bachelor of Fine Arts. Se muda para Nova Iorque e compartilha um apartamento com Phillip Pearstein em Saint Mark's Pkace, em Loweer Eastside. Trabalha como agente publicitário para Vogue e Harper's Baazar, tambem realiza os primeiros desenhos para a famosa empresa de calçados I. Miller e decorações de escaparates para Bonwit Teller. No mesmo ano muda seu nome para Andy Warhol, porque segundo ele, é mais "americano".
1952: Realiza a primeira exposição individual em Hugo Gallery em Nova Iorque.
1952 - 1955: Colabora com um grupo de teatro do estilo dos Off-Off de Brodway desenhando as decorações. Tinge o cabelo de loiro e fica com essa imagem até a morte. Se muda com a mãe e vários gatos para uma casa em Lexington Avenue.
1954: Primeira exposição em grupo para Loft Gallery em Nova Iorque.
1956: Exposição individual de seus desenhos para Boy Book em Bodley Gallery. Exposição de Golden Shoes em Madison Avenue. Faz uma viagem através do mundo da qual Florença o chama muita atenção. Participa de desenhos na exposição em grupo Recent Drawings USA, em Museum of Modern Art em Nova Iorque. Ganha prémio pelos trabalhos publicitários para os calçados Mille, o Thyrty Fifth Annual Art Director's Club Award.
1957: Recebe outro grande premio, Art Directors Club Medal.
1960: Ao mesmo tempo de Roy Lichtenstein começa as primeiras obras baseadas em quadrinhos.
1962: Primeiras pinturas com o estilo da Lata de Sopa Campbell e Notas de Dolar. Começa a usar a serigrafia baseando as obras nas estrelas de Hollywood. Participa das exposições de pop art mais importantes: The new Realists em Sidney Janis Gallery, Nova Iorque. Exposição em Eleanor Wards Stable Gallery. Começa a serie Desastres (Car Crash, Suicide e Eletric Chair). Cria a Factory, seu atelier, onde criará mais de 2000 quadros em dois anos.
1963: Conhece o poeta Gerard Malanga e vira seu assistente. Começa a a criação de filmes underground. Como Sleep e Empire. Nos anos seguintes fizeram mais de 75 filmes.
1964: Primeira exposição individual na Europa, em Paris, onde mostrou Flowers. Thirteen Most Wanted Men em Pabellion New York State, teve que ser repintado por motivos politicos. Primeiro atentado as pinturas de Warhol em que uma mulher atira nas pinturas de Marilyn Monroe. Primeiras esculturas com serigrafias nas caixas de Brillo entre outras.
1965: Exposição individual em Institute of Contemporany Art of Filadelfia. Faz uma declaração publica de que não pintara mais para se focar nos filmes underground e conhece os membros da banda de rock Velvet Underground.
1966- 1968: Faz outros filmes e a exposição Cow e Silver Pillows. Factory é transformada em outro edificio.
1968: Exposição individual européia em Moderna Museet de Estocolmo. É atirado por Valerie Solanis e é mortalmente ferido.
1969: Vira editor da revista Inter/View.
1969 - 1972: Faz retratos de amigos artistas e galeristas.
1972: Volta para a serigrafia em Mao Tse Tung. Exposição em Kunstmuseaum de Basilea.
1975: Publica o livro "The Philosofy of Andy Warhol: A to B and Back Again".
1976: Serie Skulls e retrato de Russel Means. Circulo artistico de Wurttemberg, Stuttgart apresenta a primeira retrospectiva completa de sua obra gráfica.
1977: Serie 10 atletas. Exposição em Museum of Modern Art em Nova Iorque.
1978: Se apresenta na grande galeria retrospectiva da sua obra em Kunsthaus de Zurich.
1979 - 1980: Portaits of the Seventies em Whitney Museum of New York. Serie Reversals e Retrospectives.
1980: Faz videoclipes e um canal Andy Warhol TV. Publica "POPism, The Andy Warhol 60s" , uma autobiografia.
1982 - 1986: Serie Catástrofes é exposta do lado de grandes artistas como Da Vinci e Uccello.
1986: Ultima serie de quadros, Lenin e Auto-retratos.
1987: Morre em 22 de fevereiro em uma operação.
Cronologia:
1928 - 1931: Data de nascimento indeterminado. O próprio Warhol disse que o seu nascimento em 1930 é uma falsificação. Andy nasceu em Forest City, Pennyslvania, filho do minerador Ondrej WArhola e sua esposa Julia Warhola. Seu pai emigrou da Checoslavaquia para os Estados Unidos em 1912 e 12 anos mais tarde sua mulher faria o mesmo. Andrew é o irmão do meio.
1933: Ingressa na escola elementar.
1942: Seu pai morre de uma doença de três anos.
1945: Se forma na escola.
1945 - 1949: Inicia os estudos superiores em Carmegie Institute of Technology, em Pittsburgh. Ao mesmo tempo trabalha e conhece Phillip Pearlstein, um companheiro de estudos. Nas ferias trabalha em um grande armazém.
1949: Conclue os estudos e recebe o titulo de Bachelor of Fine Arts. Se muda para Nova Iorque e compartilha um apartamento com Phillip Pearstein em Saint Mark's Pkace, em Loweer Eastside. Trabalha como agente publicitário para Vogue e Harper's Baazar, tambem realiza os primeiros desenhos para a famosa empresa de calçados I. Miller e decorações de escaparates para Bonwit Teller. No mesmo ano muda seu nome para Andy Warhol, porque segundo ele, é mais "americano".
1952: Realiza a primeira exposição individual em Hugo Gallery em Nova Iorque.
1952 - 1955: Colabora com um grupo de teatro do estilo dos Off-Off de Brodway desenhando as decorações. Tinge o cabelo de loiro e fica com essa imagem até a morte. Se muda com a mãe e vários gatos para uma casa em Lexington Avenue.
1954: Primeira exposição em grupo para Loft Gallery em Nova Iorque.
1956: Exposição individual de seus desenhos para Boy Book em Bodley Gallery. Exposição de Golden Shoes em Madison Avenue. Faz uma viagem através do mundo da qual Florença o chama muita atenção. Participa de desenhos na exposição em grupo Recent Drawings USA, em Museum of Modern Art em Nova Iorque. Ganha prémio pelos trabalhos publicitários para os calçados Mille, o Thyrty Fifth Annual Art Director's Club Award.
1957: Recebe outro grande premio, Art Directors Club Medal.
1960: Ao mesmo tempo de Roy Lichtenstein começa as primeiras obras baseadas em quadrinhos.
1962: Primeiras pinturas com o estilo da Lata de Sopa Campbell e Notas de Dolar. Começa a usar a serigrafia baseando as obras nas estrelas de Hollywood. Participa das exposições de pop art mais importantes: The new Realists em Sidney Janis Gallery, Nova Iorque. Exposição em Eleanor Wards Stable Gallery. Começa a serie Desastres (Car Crash, Suicide e Eletric Chair). Cria a Factory, seu atelier, onde criará mais de 2000 quadros em dois anos.
1963: Conhece o poeta Gerard Malanga e vira seu assistente. Começa a a criação de filmes underground. Como Sleep e Empire. Nos anos seguintes fizeram mais de 75 filmes.
1964: Primeira exposição individual na Europa, em Paris, onde mostrou Flowers. Thirteen Most Wanted Men em Pabellion New York State, teve que ser repintado por motivos politicos. Primeiro atentado as pinturas de Warhol em que uma mulher atira nas pinturas de Marilyn Monroe. Primeiras esculturas com serigrafias nas caixas de Brillo entre outras.
1965: Exposição individual em Institute of Contemporany Art of Filadelfia. Faz uma declaração publica de que não pintara mais para se focar nos filmes underground e conhece os membros da banda de rock Velvet Underground.
1966- 1968: Faz outros filmes e a exposição Cow e Silver Pillows. Factory é transformada em outro edificio.
1968: Exposição individual européia em Moderna Museet de Estocolmo. É atirado por Valerie Solanis e é mortalmente ferido.
1969: Vira editor da revista Inter/View.
1969 - 1972: Faz retratos de amigos artistas e galeristas.
1972: Volta para a serigrafia em Mao Tse Tung. Exposição em Kunstmuseaum de Basilea.
1975: Publica o livro "The Philosofy of Andy Warhol: A to B and Back Again".
1976: Serie Skulls e retrato de Russel Means. Circulo artistico de Wurttemberg, Stuttgart apresenta a primeira retrospectiva completa de sua obra gráfica.
1977: Serie 10 atletas. Exposição em Museum of Modern Art em Nova Iorque.
1978: Se apresenta na grande galeria retrospectiva da sua obra em Kunsthaus de Zurich.
1979 - 1980: Portaits of the Seventies em Whitney Museum of New York. Serie Reversals e Retrospectives.
1980: Faz videoclipes e um canal Andy Warhol TV. Publica "POPism, The Andy Warhol 60s" , uma autobiografia.
1982 - 1986: Serie Catástrofes é exposta do lado de grandes artistas como Da Vinci e Uccello.
1986: Ultima serie de quadros, Lenin e Auto-retratos.
1987: Morre em 22 de fevereiro em uma operação.
Warhol
Andrew Warhola nasceu em Pittysburgh, onde desde de pequeno lia quadrinhos e revistas, o que aumentou o seu desejo pela fama, depois passou a se chamar Andy Warhol, por ser mais "americano".
Na década de 60 as novas gerações deixaram o duro ano da depresão e a amarga recordação da pobreza era compensada com o culto ao hedonismo e ao bem estar, nasce a cultura pop.
Em meados de 50, Lawrence Alloway, usou o termo pop para definir cultura popular, criada pelos meios de comunicação. A pop art tinha como base essas transformações sociais.
A arte tinha se tornado muito introspectiva e o mundo ficou de fora dela. Por mais que pareça a arte pop não de fácil estudo e muitos recebem impressões erradas dela.
A Factory era o atelier de Warhol, o interior era totalmente cromado e decorado com objetos prateados e todas as janelas foram fechada. A única luz era a elétrica. Até os gatos foram pintados com spray prata, depois Andy cortou o cabelo e começou a usar uma peruca prateada.
Foi criada a Velvet Underground, banda que Warhol produziu. Factory era sempre rodiada de festas, a privacidade e transcendentalidade do artista acabou.
Todo dia tinha festa em Nova Iorque, se Warhol não aparecesse a festa era um fracasso, ele se rodeava de estrelas e gostava de afirmar que não tinha muito o que falar sobre si mesmo. Até hoje sua vida privada é um enigma.
1965, apresentou a serie Flowers, a exposição foi tão lotada que as obras foram retiradas e Velvet Underground tocou. Jogava sendo superficial nas entrevistas falava muito pouco e inventava sobre seu passado.
Decidiu reintroduzir a figuração de quadrinhos nas suas obras ambíguas. Descobriu que Lichtenstein fazia mesma coisa, não é uma coincidência, quadrinhos é uma nova forma de entender arte.
Com "Lata de Sopas Campbell" que expressa termura, da mãe alimentando o filho, e ironia, à sociedade onde tudo esta pronto para ser consumido. Fez "Do It Yourself" que é uma imagem com partes faltando para o leitor colorir, mais uma vez criticando a sociedade de consumo.
Ele começa a usar a serigrafia, porque não existe traço da pincelada do pintor, não existe emoção nela, ele chega mais perto de ser uma maquina. Além disso era mais rapido dando tempo para a sua vida noturna e como empresário.
1964, serigrafou blocos de madeira do detergente Brillo, molho de tomate Del Monte e Heinrz e a sopa Campbell.
Warhol era fascinado por tudo que era americano, quando sergirafou o "Símbolo de Dolar" procurava elogiar o Estado de Bem-Estar da sua época. A repetição simboliza a universalização.
Na época a moda era a calça de couro, mas Warhol não entendia como era possível ter uma calça sem lava-la e por isso vestia jeans, isso fez com que, em pouco tempo, o jeans se torna-se a calça mais vestida que usamos até hoje.
Para ele "comprar era muito mais americano que pensar", comprar gente, dinheiro, países. Ele considerava o shopping o principal museu que satisfazia o seu consumismo.
As latas Campbell eram uma critica ao mercado de arte e a sociedade de consumo. O governo usava como manobra política a arte para expressar a sua tolerância com a União Soviética e propagandear o capitalismo.
Em "210 garrafas de Coca-Cola", junta consumismo, erotismo, juventude e igualdade. Porque a Coca-Cola é consumida por todos, dos ricos aos pobres, elas foram baseadas nas curvas de Mae West e, no desenho, mesmo parecendo iguais elas eram diferentes.
Também fazia Portraits, retratos de jovens que imprimia um retrato da personalidade da pessoa. Procurava sempre embeleza-las. Simples retratos como esses, na verdade, são registos sociais de fenómeno da época que se pendura até hoje.
No "Auto-Retrato", de 1966, parte do corpo é coberto representando a face privada e familia e a parte artística e publica. Depois começou a vender os seus retratos por 50 mil, muitos especialistas consideram que nesse momento a visão de Warhol sobre arte era totalmente cética.
Warhol foca nos eventos violentos e desastrosos em contraposição a televisão, onde as imagens são feitas e descartadas.
Ele começou a perceber que a pintura não cumpria mais as suas exigências, em 1963 começou a fazer filmes underground. A principio eles retratavam coisas simples do dia-a-dia como comer e dormir, porque segundo ele as pessoas iam no cinema ver as suas estrelas, não importa o que estivessem fazendo.
Seus sucesso foi tão grande que onde Warhol botasse o olho, o lucro era garantido. Empresarialmente Warhol já não tinha limites eram revistas, vídeos, televisão, promoção de produtos comerciais etc. Ele promoveu a sua visão cética da fama, com a ideia de que todo mundo poderia ser "famoso durante 15 minutos".
Na década de 60 as novas gerações deixaram o duro ano da depresão e a amarga recordação da pobreza era compensada com o culto ao hedonismo e ao bem estar, nasce a cultura pop.
Em meados de 50, Lawrence Alloway, usou o termo pop para definir cultura popular, criada pelos meios de comunicação. A pop art tinha como base essas transformações sociais.
A arte tinha se tornado muito introspectiva e o mundo ficou de fora dela. Por mais que pareça a arte pop não de fácil estudo e muitos recebem impressões erradas dela.
A Factory era o atelier de Warhol, o interior era totalmente cromado e decorado com objetos prateados e todas as janelas foram fechada. A única luz era a elétrica. Até os gatos foram pintados com spray prata, depois Andy cortou o cabelo e começou a usar uma peruca prateada.
Foi criada a Velvet Underground, banda que Warhol produziu. Factory era sempre rodiada de festas, a privacidade e transcendentalidade do artista acabou.
Todo dia tinha festa em Nova Iorque, se Warhol não aparecesse a festa era um fracasso, ele se rodeava de estrelas e gostava de afirmar que não tinha muito o que falar sobre si mesmo. Até hoje sua vida privada é um enigma.
1965, apresentou a serie Flowers, a exposição foi tão lotada que as obras foram retiradas e Velvet Underground tocou. Jogava sendo superficial nas entrevistas falava muito pouco e inventava sobre seu passado.
Decidiu reintroduzir a figuração de quadrinhos nas suas obras ambíguas. Descobriu que Lichtenstein fazia mesma coisa, não é uma coincidência, quadrinhos é uma nova forma de entender arte.
Com "Lata de Sopas Campbell" que expressa termura, da mãe alimentando o filho, e ironia, à sociedade onde tudo esta pronto para ser consumido. Fez "Do It Yourself" que é uma imagem com partes faltando para o leitor colorir, mais uma vez criticando a sociedade de consumo.
Ele começa a usar a serigrafia, porque não existe traço da pincelada do pintor, não existe emoção nela, ele chega mais perto de ser uma maquina. Além disso era mais rapido dando tempo para a sua vida noturna e como empresário.
1964, serigrafou blocos de madeira do detergente Brillo, molho de tomate Del Monte e Heinrz e a sopa Campbell.
Warhol era fascinado por tudo que era americano, quando sergirafou o "Símbolo de Dolar" procurava elogiar o Estado de Bem-Estar da sua época. A repetição simboliza a universalização.
Na época a moda era a calça de couro, mas Warhol não entendia como era possível ter uma calça sem lava-la e por isso vestia jeans, isso fez com que, em pouco tempo, o jeans se torna-se a calça mais vestida que usamos até hoje.
Para ele "comprar era muito mais americano que pensar", comprar gente, dinheiro, países. Ele considerava o shopping o principal museu que satisfazia o seu consumismo.
As latas Campbell eram uma critica ao mercado de arte e a sociedade de consumo. O governo usava como manobra política a arte para expressar a sua tolerância com a União Soviética e propagandear o capitalismo.
Em "210 garrafas de Coca-Cola", junta consumismo, erotismo, juventude e igualdade. Porque a Coca-Cola é consumida por todos, dos ricos aos pobres, elas foram baseadas nas curvas de Mae West e, no desenho, mesmo parecendo iguais elas eram diferentes.
Também fazia Portraits, retratos de jovens que imprimia um retrato da personalidade da pessoa. Procurava sempre embeleza-las. Simples retratos como esses, na verdade, são registos sociais de fenómeno da época que se pendura até hoje.
No "Auto-Retrato", de 1966, parte do corpo é coberto representando a face privada e familia e a parte artística e publica. Depois começou a vender os seus retratos por 50 mil, muitos especialistas consideram que nesse momento a visão de Warhol sobre arte era totalmente cética.
Warhol foca nos eventos violentos e desastrosos em contraposição a televisão, onde as imagens são feitas e descartadas.
Ele começou a perceber que a pintura não cumpria mais as suas exigências, em 1963 começou a fazer filmes underground. A principio eles retratavam coisas simples do dia-a-dia como comer e dormir, porque segundo ele as pessoas iam no cinema ver as suas estrelas, não importa o que estivessem fazendo.
Seus sucesso foi tão grande que onde Warhol botasse o olho, o lucro era garantido. Empresarialmente Warhol já não tinha limites eram revistas, vídeos, televisão, promoção de produtos comerciais etc. Ele promoveu a sua visão cética da fama, com a ideia de que todo mundo poderia ser "famoso durante 15 minutos".
A Revolução dos Bichos, George Orwell
Resumo de todo o livro com o simbolismo do lado dos nomes:
Major (Lênin), um porco de 12 anos, conta aos bichos para se revoltarem contra os humanos. Ele mostra que os bichos trabalham a vida inteira e não recebem mais que o necessário para a sobrevivência. "Qualquer bicho de duas patas ou asas é amigo", ele resumiu a ideologia do animalismo nessa frase.
Major morre, mas os bichos ainda tinham as suas palavras na cabeça. Jones (os burgueses), o fazendeiro, era muito competente no passado, mas estava desanimada e bebia demais. Um dia se esqueceu de alimentar os bichos que se revoltaram e expulsaram Jones da Granja do Solar, que passou a ser chamada de Granja dos Bichos. Depois eles criaram 7 mandamentos que resumem o animalismo (comunismo).
1. Qualquer coisa que ande sobre duas pernas é inimigo.
2. Qualquer coisa que ande sobre quatro pernas, ou tenha asas, é amigo.
3. Nenhum animal usará roupas.
4. Nenhum animal dormirá em cama.
5. Nenhum animal beberá álcool.
6. Nenhum animal matará outro animal.
7. Todos os animais são iguais.
Mas muitos dos animais ainda não conseguiam decorar todos, então resumiram o animalismo na máxima: "Quatro patas bom, duas pernas ruim. Certos animais eram tão burros que só conseguiram aprender isso. Alguns aprenderam a votar, mas o governo era direcionado pelos porcos. Logo, chegou um ordem de os as maças seriam deles, o medo da volta de Jones fez os animais não questionarem.
Jones se organiza junto aos fazendeiros para retomar a fazenda, é travada a Batalha do Estábulo, os bichos vencem. Mimosa, a vaca, foge para outra fazenda.
Napoleão (Stalin) e Bola-de-Neve (Trotski) são os principais lideres, mas divergem sobre inúmeros assuntos como a criação de um moinho e defesa da granja, Bola-de-neve quer modernizar o trabalho e ajudar revoluções em outros lugares. Napoleão quer o contrário. Perto do dia da votação enquanto Bola-de-neve discursava Napoleão soltou os cachorros nele. No dia seguinte ele decreta que não haverão mais reuniões e que a granja será governada somente pelos porcos.
Os porcos se mudam para a casa grande e começam a comercializar com granjas quem são comandadas por humanos. A construção do moinho de vento começa, mas logo é destruída, Napoleão joga a culpa em Bola-de-Neve.
Revoltas foram abafadas, Napoleão tenta passar a imagem de que a granja está bem. Ele manda executar vários animais.
Napoleão vende madeira, mas é enganado por Frederick que, junto a um grupo de outros fazendeiros, invadem a Granja dos Bichos e destroem o moinho que acabara de ser construído. Fora isso os bichos resistiram.
Sansão, o animal mais trabalhador de toda granja, está doente de tanto trabalhar e é mandado para um matadouro de cavalos. Garganta convence que nada de mais aconteceu.
Passaram anos e vários bichos morreram, a revolução passou a ser uma lenda. Napoleão ainda domina e convida um um grupo de fazendeiros para jogar cartas. Os bichos observam pela janela e já não vêem mais diferenças entre homens e os porcos.
Major (Lênin), um porco de 12 anos, conta aos bichos para se revoltarem contra os humanos. Ele mostra que os bichos trabalham a vida inteira e não recebem mais que o necessário para a sobrevivência. "Qualquer bicho de duas patas ou asas é amigo", ele resumiu a ideologia do animalismo nessa frase.
Major morre, mas os bichos ainda tinham as suas palavras na cabeça. Jones (os burgueses), o fazendeiro, era muito competente no passado, mas estava desanimada e bebia demais. Um dia se esqueceu de alimentar os bichos que se revoltaram e expulsaram Jones da Granja do Solar, que passou a ser chamada de Granja dos Bichos. Depois eles criaram 7 mandamentos que resumem o animalismo (comunismo).
1. Qualquer coisa que ande sobre duas pernas é inimigo.
2. Qualquer coisa que ande sobre quatro pernas, ou tenha asas, é amigo.
3. Nenhum animal usará roupas.
4. Nenhum animal dormirá em cama.
5. Nenhum animal beberá álcool.
6. Nenhum animal matará outro animal.
7. Todos os animais são iguais.
Mas muitos dos animais ainda não conseguiam decorar todos, então resumiram o animalismo na máxima: "Quatro patas bom, duas pernas ruim. Certos animais eram tão burros que só conseguiram aprender isso. Alguns aprenderam a votar, mas o governo era direcionado pelos porcos. Logo, chegou um ordem de os as maças seriam deles, o medo da volta de Jones fez os animais não questionarem.
Jones se organiza junto aos fazendeiros para retomar a fazenda, é travada a Batalha do Estábulo, os bichos vencem. Mimosa, a vaca, foge para outra fazenda.
Napoleão (Stalin) e Bola-de-Neve (Trotski) são os principais lideres, mas divergem sobre inúmeros assuntos como a criação de um moinho e defesa da granja, Bola-de-neve quer modernizar o trabalho e ajudar revoluções em outros lugares. Napoleão quer o contrário. Perto do dia da votação enquanto Bola-de-neve discursava Napoleão soltou os cachorros nele. No dia seguinte ele decreta que não haverão mais reuniões e que a granja será governada somente pelos porcos.
Os porcos se mudam para a casa grande e começam a comercializar com granjas quem são comandadas por humanos. A construção do moinho de vento começa, mas logo é destruída, Napoleão joga a culpa em Bola-de-Neve.
Revoltas foram abafadas, Napoleão tenta passar a imagem de que a granja está bem. Ele manda executar vários animais.
Napoleão vende madeira, mas é enganado por Frederick que, junto a um grupo de outros fazendeiros, invadem a Granja dos Bichos e destroem o moinho que acabara de ser construído. Fora isso os bichos resistiram.
Sansão, o animal mais trabalhador de toda granja, está doente de tanto trabalhar e é mandado para um matadouro de cavalos. Garganta convence que nada de mais aconteceu.
Passaram anos e vários bichos morreram, a revolução passou a ser uma lenda. Napoleão ainda domina e convida um um grupo de fazendeiros para jogar cartas. Os bichos observam pela janela e já não vêem mais diferenças entre homens e os porcos.
O Olho do Golem
Apresenta Nathaniel, agora com 14 anos, ele cresceu bem rápido no ministério, se tornando assistente do ministro do Interior, Julius Tallow.
Kitty foi para a área privada dos magos com Jakob. Eles acabaram quebrando um carro e foram pegos pelo trasgo do dono que foi aplicou uma magia neles.
Kitty, junto a Fred e Stanley roubam uma casa, Stanley a incendeia (saindo do plano original) e depois vão ao teatro.
A loja Pinn's foi atacada por uma criatura invisível. Nathaniel vai até a rua para investigar, não se tem ideia de que criatura poderia ter atacado o Pinn's.
Nathaniel e Whitwell vão a casa do primeiro ministro em Richmond. Lá eles discutem sobre o que pode ser feito. Duvall passa a ser um inimigo de Nathaniel, porque ele Nathaniel quer mais recursos para a policia.
Além de Stanley e Fred, Anne e Nick também fazem parte da Resistência. Anne acha que Hopkin tem um plano.
Volta ao passado de Kitty. Jakob teve o corpo quase inteiramente queimado e estava cego, os policiais convidam ela a ir na justiça, mas os pais dela não deixam.
Kitty, mesmo com seus pais proibindo-a, foi ao tribunal. O Sr. Tallow venceu o caso por ser mago e Kitty recebeu uma multa. A Resistência descobre que Hopkin vai voltar e tem um plano que vai tirar os magos da sua posição.
Bartimaeus está patrulhando a cidade, junto a Quizle, uma djinn que amava e que havia conhecido durante a guerra em Prada. Quizle grita, Bartimaeus a segue e chaga ao Museu Britânico, ele vê a criatura, mas não sabe que é um golem. Ele tenta escapar, mas é soterrado.
Bartimaeus entregou o relatorio a Nat, Duvall, Tallow e Jessica. Duvall ficou cético diante da situação, mas Jessica e Nat já descobriram uma pista, Mandrake foi a Praga em busca de um conhecimento perdido.
Volta ao passdo de Kitty, quando ela vai ao encontro do Sr. Pennyfeather. Ela foi perseguida por um demônio. Pennyfeather convida ela para entrar na resistência, ela aceita, e pega o dinheiro para pagar a multa.
Os pais de Kitty se alegram por ela ter conseguido pagar a multa. A resistência tem perdido muitos integrantes e encontrou o maior desafio. Eles querem roubar a abadia de Westminster com a ajuda de um misterioso mago.
Bartimaeus foi invocado, eles estão no cemitério em Praga. Eles falam com Arlequim, que vai apresentar alguns contatos a eles.
Kitty se encontra com o "benfeitor" que dá um feitiço para protege-los da Pestilência, um feitiço de armadilha da abadia, mas pede a capa e o cajado de Gladstone. Eles abriram a tumba.
Nathaniel descobre que o nome do mago é Kavka, que mora na Vila de Ouro, nº 13. Arlequim morreu.
Eles vão ao encontrar Kavka, que em troca da libertação da sua família escreveu 2 pergaminhos de golem.
Eles foram pegos pelo ex-mercenário de Lovelace. Kavka morre e destrói o pergaminho. Nathaniel vai a Londres correndo e sabendo que a Resistência havia feito algo de errado.
Eles arrombam a sepultura do Gladstone. Kitty avisa a eles que pode existir armadilhas. Eles pegam os objetos, mas acionam uma maldição que invoca um esqueleto de Gladstone, Honorius. Pennyfeather, Fred e Stanley foram deixados na câmara. Anne, Kitty e Nick fugiram.
Nat volta para a tumba e fala com os magos de lá. Withwell não acredita já que não tem provas, Duverouse se sente desapontado e Duvall ganha o controle dos casos. Nathaniel descobre que Kitty e Jonas é a Kathleen Jones, membra da resistência.
Nat invoca Bartolomeaus para acabar com Honorius. Tallow sofre um acidente. Vários demônios foram invocados para atacar Honorius. Bartimaeus o acha e acaba com ele.
Kitty volta para casa onde Nathaniel o espera, ela é presa e foge.
Nat se junta a Quetin Makepeace para encontra o cajado (com o objetivo de tirar o poder de Duvall).
Bartimaeus pega Jakob na casa dele. Kitty se encontra com o senhor Hopkin, que não parecia triste em relação a morte dos amigos dela. Ele avisa a ela que Jakob foi pego por Nathaniel (que acha que ele é da resistência). Kitty vai ajudar Jakob.
Nat vê Kitty sendo perseguida por policiais, ele manda Bartolomaeus ajuda-la. Enquanto isso Jakob tenta fugir e Nat o ataca. Jane Farrar descobre Nat e vai prende-lo por traição. Nathaniel convence o premier de que é inocente. Ele vai pegar o cajado.
Bartimaeus pega Kitty e leva para um biblioteca. Bartimaeus e Kitty conversam enquanto esperam Nathaniel e Jakob. Kitty descobre que foi enganada pelo Hopkins e o homem misterioso.
Nat pega o cajado. Kitty e Jakob correm e Honorius aparece. Ele se suicida lutando contra o golem que apareceu. Kitty destroi o golem, Nat desmaia.
Antes de sumir o golem retorna para o seu mestre, Henry Duvall, durante uma reunião do parlamento.
Nat toma o lugar de Duvall, que confessa que Hopkins ajudou-o. Nat libera os parentes de Kavka, que estavam aprisionados na Torre de Londres, Ele também despensa Bartolomaeus.
Jakob foi para a América, Kitty decide ficar em Londres para tentar conseguir acesso a biblioteca e aprender sobre demônios
Kitty foi para a área privada dos magos com Jakob. Eles acabaram quebrando um carro e foram pegos pelo trasgo do dono que foi aplicou uma magia neles.
Kitty, junto a Fred e Stanley roubam uma casa, Stanley a incendeia (saindo do plano original) e depois vão ao teatro.
A loja Pinn's foi atacada por uma criatura invisível. Nathaniel vai até a rua para investigar, não se tem ideia de que criatura poderia ter atacado o Pinn's.
Nathaniel e Whitwell vão a casa do primeiro ministro em Richmond. Lá eles discutem sobre o que pode ser feito. Duvall passa a ser um inimigo de Nathaniel, porque ele Nathaniel quer mais recursos para a policia.
Além de Stanley e Fred, Anne e Nick também fazem parte da Resistência. Anne acha que Hopkin tem um plano.
Volta ao passado de Kitty. Jakob teve o corpo quase inteiramente queimado e estava cego, os policiais convidam ela a ir na justiça, mas os pais dela não deixam.
Kitty, mesmo com seus pais proibindo-a, foi ao tribunal. O Sr. Tallow venceu o caso por ser mago e Kitty recebeu uma multa. A Resistência descobre que Hopkin vai voltar e tem um plano que vai tirar os magos da sua posição.
Bartimaeus está patrulhando a cidade, junto a Quizle, uma djinn que amava e que havia conhecido durante a guerra em Prada. Quizle grita, Bartimaeus a segue e chaga ao Museu Britânico, ele vê a criatura, mas não sabe que é um golem. Ele tenta escapar, mas é soterrado.
Bartimaeus entregou o relatorio a Nat, Duvall, Tallow e Jessica. Duvall ficou cético diante da situação, mas Jessica e Nat já descobriram uma pista, Mandrake foi a Praga em busca de um conhecimento perdido.
Volta ao passdo de Kitty, quando ela vai ao encontro do Sr. Pennyfeather. Ela foi perseguida por um demônio. Pennyfeather convida ela para entrar na resistência, ela aceita, e pega o dinheiro para pagar a multa.
Os pais de Kitty se alegram por ela ter conseguido pagar a multa. A resistência tem perdido muitos integrantes e encontrou o maior desafio. Eles querem roubar a abadia de Westminster com a ajuda de um misterioso mago.
Bartimaeus foi invocado, eles estão no cemitério em Praga. Eles falam com Arlequim, que vai apresentar alguns contatos a eles.
Kitty se encontra com o "benfeitor" que dá um feitiço para protege-los da Pestilência, um feitiço de armadilha da abadia, mas pede a capa e o cajado de Gladstone. Eles abriram a tumba.
Nathaniel descobre que o nome do mago é Kavka, que mora na Vila de Ouro, nº 13. Arlequim morreu.
Eles vão ao encontrar Kavka, que em troca da libertação da sua família escreveu 2 pergaminhos de golem.
Eles foram pegos pelo ex-mercenário de Lovelace. Kavka morre e destrói o pergaminho. Nathaniel vai a Londres correndo e sabendo que a Resistência havia feito algo de errado.
Eles arrombam a sepultura do Gladstone. Kitty avisa a eles que pode existir armadilhas. Eles pegam os objetos, mas acionam uma maldição que invoca um esqueleto de Gladstone, Honorius. Pennyfeather, Fred e Stanley foram deixados na câmara. Anne, Kitty e Nick fugiram.
Nat volta para a tumba e fala com os magos de lá. Withwell não acredita já que não tem provas, Duverouse se sente desapontado e Duvall ganha o controle dos casos. Nathaniel descobre que Kitty e Jonas é a Kathleen Jones, membra da resistência.
Nat invoca Bartolomeaus para acabar com Honorius. Tallow sofre um acidente. Vários demônios foram invocados para atacar Honorius. Bartimaeus o acha e acaba com ele.
Kitty volta para casa onde Nathaniel o espera, ela é presa e foge.
Nat se junta a Quetin Makepeace para encontra o cajado (com o objetivo de tirar o poder de Duvall).
Bartimaeus pega Jakob na casa dele. Kitty se encontra com o senhor Hopkin, que não parecia triste em relação a morte dos amigos dela. Ele avisa a ela que Jakob foi pego por Nathaniel (que acha que ele é da resistência). Kitty vai ajudar Jakob.
Nat vê Kitty sendo perseguida por policiais, ele manda Bartolomaeus ajuda-la. Enquanto isso Jakob tenta fugir e Nat o ataca. Jane Farrar descobre Nat e vai prende-lo por traição. Nathaniel convence o premier de que é inocente. Ele vai pegar o cajado.
Bartimaeus pega Kitty e leva para um biblioteca. Bartimaeus e Kitty conversam enquanto esperam Nathaniel e Jakob. Kitty descobre que foi enganada pelo Hopkins e o homem misterioso.
Nat pega o cajado. Kitty e Jakob correm e Honorius aparece. Ele se suicida lutando contra o golem que apareceu. Kitty destroi o golem, Nat desmaia.
Antes de sumir o golem retorna para o seu mestre, Henry Duvall, durante uma reunião do parlamento.
Nat toma o lugar de Duvall, que confessa que Hopkins ajudou-o. Nat libera os parentes de Kavka, que estavam aprisionados na Torre de Londres, Ele também despensa Bartolomaeus.
Jakob foi para a América, Kitty decide ficar em Londres para tentar conseguir acesso a biblioteca e aprender sobre demônios
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